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Ascanio Cavallo
Sábado 07 de Marzo de 2009
Cine: La duda

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¿Cuál es la duda de La duda? Dado que sus protagonistas son religiosos, uno pensaría que es de orden teologal. Pero no es el caso. Visto que transcurre en 1964, en medio de las polémicas del Concilio Vaticano II, podría referirse a los debates sobre la naturaleza de la fe. Tampoco es el caso. Puesto que se trata de religiosos a cargo de una comunidad, podría ser de orden pastoral. Esto es un poco más, aunque no del todo. Y en vista de que estos protagonistas también conducen una escuela básica, podría tratar de la pedagogía y la moral. Y esto sí es, en una medida dominante, el material de esta película.

En La duda se tiene la sensación continua de bajar una escala: no la que conduce a las zonas más profundas de la humanidad, pero sí a algunas de las más ocuras, aquellas que no producen los debates más trascendentes, sino más bien los que llenan los noticiarios. Se baja de la teología a la pedagogía tanto como se baja de la moral a la sospecha.

En La duda se enfrentan el padre Brendan Flynn (Philip Seymour Hoffman), párroco y profesor de una escuela católica, con la hermana Aloysius Bouvier (Meryl Streep), una mujer viuda que se ha hecho monja tras perder a su marido en la guerra. Mientras el padre Flynn prodiga una pedagogía de la cercanía con los niños −una que se vuelve volublemente ambigua−, la hermana Aloysius impone el imperio de la autoridad. Uno parece más sensible al perdón, la otra más proclive al castigo. Para dotarlos de matices, el guión les confiere ciertas concesiones −alguna piedad para la hermana Aloysius, alguna frivolidad para el padre Flynn− y dos mediadores: la hermana James (Amy Adams), cuyas sospechas desatan el drama, y la madre de un niño negro, la señora Miller (Viola Davis), que pone la desesperación social en el centro del mismo.

En lo esencial, estos son sujetos que tienen mucho que esconder. Nunca se sabe muy bien lo que ocultan: están demasiado cercados por las normas sociales y por sus propios pasados como para que puedan revelarlo. No es que duden (de hecho, no lo hacen sino hasta que es demasiado tarde): es que tienen certezas muy fuertes, pero escondidas. Los motivos sexuales están en la epidermis de esas tensiones, pero no terminan de emerger abiertamente.

El director John Patrick Shanley es un destacado dramaturgo estadounidense y ganó un Pulitzer por esta pieza. En el cine, sólo dirigió en 1990 una de las más extrañas películas de esos años, Joe contra el volcán, y hay un solo momento de La duda −una olvidable metáfora sobre el rumor armada con un cojín− que recuerda las excentricidades de aquella. Lo que mejor hace esta película es mantener ese espeso velo que impide formar juicios fáciles sobre los personajes, un velo que también se construye con el estilo sobrio, de interiores, de cámara, que Shanley escogió para este segundo debut en la dirección.

4 Comentarios publicados

Posteado por: josé manuel rodríguez angulo 07/03/2009 12:09 [ N° 1 ]	Almódovar, por ejemplo, no duda en indagar en las zonas más obscuras, más bien ardientes, de la Iglesia en un film sin concesiones, "La mala educación". Una película como la que usted comenta, se sitúa en las antípodas, pareciera que la duda fuese si acaso el sacerdote se siente atrido por los niños, pero no es así. Luego uno puede sospechar que nos encontramos frente a una película politicamente correcta que se dedica a mostrar que sacerdotes y monjas son personas como todos. Actitud muy conveniente en un país donde muchos conventos fueron hasta ayer una cofradía de pedófilos. El espeso velo con que este film cubre a sus personajes pareciera formar parte, en realidad, del tupido velo con que la sociedad tapa sus crímenes, perversiones y horrores.

Posteado por: Zoltan Karpathy Bikel 07/03/2009 14:32 [ N° 2 ]	La sana duda le sobreviene finalmente a uno de los personajes y, al mismo tiempo, pero no tan sana, al espectador. Es uno de los méritos de la película.

Posteado por: eugenio salas rivera 08/03/2009 07:06 [ N° 3 ]	La obra de teatro en la cual se inspiró esta película fue presentada hace muchos años aquí por el Santiago Stage, una agrupación dramática en inglés fundada por el empresario Mario Stein, un chileno que se convirtió en habitual actor del grupo e interpretó magistralmente al padre Flynn con un convincente acento irlandés. Me pregunto si todavía funcionan, tanto el Santiago Stage como Mario Stein...

Posteado por: Carlos Correa Acuña 03/05/2009 19:34 [ N° 4 ]	John Patrick Shanley escribe y dirige este film que tiene como protagonistas a Philip Seymour Hoffman - interpretando a un carismático Padre Flynn - y a Meryl Streep - quien da vida a la Hermana Aloysius. Ambos actores sostienen la película de principio a fin gracias a la gran cantidad de recursos que disponen. El relato se sitúa en el Bronx el año 1964, en la Comunidad de St. Nicholas. La Iglesia Católica está comenzando una nueva historia pues se está desarrollando el Concilio Vaticano II, por lo que las posiciones sobre los cambios están en permanente disputa. Este conflicto de forma y fondo es la que mantienen el Padre Flynn y la Hermana Aloysius en la escuela. Y no sólo ello, pues el centro de la trama se basa en una sospecha de la Hermana James - una joven maestra de la escuela -quien comparte con su superiora la preocupación producto de una excesiva atención del padre Flynn hacia Donald, el primer alumno negro aceptado en la escuela. Esta "duda" siembra y riega el metraje. La actuación es sobresaliente en ambos protagonistas y la lucha de poder se desata en forma incontenible. Memorables discusiones centran el relato en la acusación y la defensa. Faltan pruebas y todo se lleva al terreno de la confianza personal, que naturalmente está deteriorada. Es interesante percibir los medios usados por ambos personajes. El padre usa la tribuna de su homilía semanal para mostrar todo aquello que le inquieta, hacer analogías y lograr con ello reflexionar en comunidad sobre la confianza y los falsos testimonios. Por otro lado la hermana Aloysius se escuda en la rigidez de su formación y en lo autoritario de su relación con sus hermanas de comunidad. Ambos buscan refugio tal vez sin conseguirlo, lo que endurece sus posiciones. Esta película está muy bien lograda en el clima que genera y en la dirección de los personajes. La música acompaña sutilmente cada uno de los momentos y la tensión creciente logra mantenerse hasta el desenlace.